Fiche N° 2 Approche d'un pro de l'Art
Fiches de PEQA (l'Art de peindre)
Mais souvent il y a un hic, souvent le problème du côté de l’artiste est le book/portofolio ; effectivement très peu d’artistes présentent un book digne de ce nom. Il faut savoir que les galeristes reçoivent environ 10 books par semaine et que les présentations de qualité sont regardés avec un œil plus attentif mais aussi curieux.
Voici quelques infos pratiques à essayer de suivre afin de mettre toutes vos chances de votre côté.
Le book/portofolio doit contenir les informations suivantes :
1- un curriculum vitae artistique récent
2- un texte critique aussi appelé artist statement ; ce terme anglais
est de plus en plus utilisé dans le milieu des galeristes
3- images de 10 œuvres (au moins) haute résolution (300 dpi
ou 5 millions de pixel) avec détails des œuvres
Voici les points nécessaires à inclure en votre curriculum vitae :
1 - formation
Celle-ci doit être mentionnée si elle est en rapport avec l’art.
Par exemple : école d’art, académie etc….
2 - exposition(s) personnelle(s)
Indiquez vos expositions personnelles en n’oubliant pas de mentionner
l’année/mois de l’expo, le nom de l’exposition entre
parenthèse (cela donne une idée du style), le nom de la galerie,
la ville et le pays.
3 - Exposition(s) collective(s)
Même principe que pour les expositions collectives, indiquez l’année/mois
de l’expo, le nom de l’expo (entre parenthèse), le nom
de la galerie, la ville et le pays.
N.B. : si vous avez exposé avec des « grands noms de l’art
», n’hésitez pas à l’indiquer. Cela ne vous
donnera pas un « plus » mais cela aura l’avantage de situer
tout de suite votre style.
4 - les collections publiques & acquisitions
Indiquez si une ou plusieurs de vos pièces sont dans un musée
ou dans une autre institution de renom, la ville et le pays évidemment.
5 - les collections privées
Indiquez le nom de la personne, ville et pays.
Cette rubrique est intéressante si vos collectionneurs sont des personnes
connues dans le monde de l’art ; cela peut être intéressant
également si ces personnes sont hors de France (cela donne une dimension
internationale à votre travail)
6 - commandes publiques
Certains artistes ont la chance d’avoir eu des pièces commandées
par des institutions publiques (ex. : mairie, musée etc…)
7 - ventes publiques
Indiquez l’année/mois, nom du commissaire priseur, nom de la
salle des ventes, ville et pays.
Cette rubrique est intéressante dans le sens ou, par les ventes dites
publiques, vous commencez à établir votre côte. Et la
côte d’artiste est nécessaire.
8 - articles
Indiquez année/mois, le nom du magazine/quotidien… et nom du
critique.
Le nom du critique est primordial, pensez à ces jeunes artistes qui
ont été critiqué par un jeune Pierre Restany non encore
connu….
Vous penserez aussi à inclure les articles dans votre book/portofolio.
Inutile d’inclure des articles sans importance ou sans éléments
intéressants.
Nota Bene :
Vous pouvez en plus de ces rubriques, indiquez les récompenses, les
prix que vous auriez reçu ; éventuellement les bourses ; une
bibliographie si vous avez écrit des livres ou si des catalogues ont
été écrits à votre sujet (catalogue raisonné,
d’exposition etc…), les illustrations :
Plusieurs possibilités s’offrent à vous dans cette rubrique :
1- cette partie peut-être un texte, un communiqué de presse
écrit à votre sujet lors d’une exposition antérieure.
Vous l’aurez choisi parce que ce texte/communiqué de presse sera
le plus pertinent à votre égard.
2- Un texte que vous auriez écrit vous-même, cela peut-être
une description de projet par exemple.
3- Vous pouvez aussi demander à un critique d’art, à un
écrivain, à un poète ou à un galeriste d’écrire
un texte sur vous, sur votre travail
Pensez à inclure obligatoirement des photos de vos œuvres.
Elles doivent être photographiées de façon professionnelle
(évitez les doigts, la vue de la chaise sur laquelle le tableau est
« assis ») ; ne photographiez que l’œuvre.
Il est mieux de mettre une photo par page, c’est plus harmonieux et aussi bien plus agréable à regarder.
En dessous de la photo, indiquez :
? le nom de l’œuvre en italique
? l’année de création
? les dimensions (en centimètre ou en inch pour les Etats-Unis)
? la technique (pour la peinture : acrylique, huile…. Pour la sculpture
: bronze, marbre … pour la photographie : numérique, argentique
….)